Marki, które decydują się na bardziej autentyczne wideo, zaczynają wyróżniać się na tle klasycznej produkcji. Przykład? Duolingo, Ryanair czy Liquid Death na TikToku. Te firmy stawiają na spontaniczność, szybki montaż, proste ujęcia i humor, które nawiązują do kultury internetowej. Dzięki temu ich treści nie tylko zdobywają uwagę, ale również angażują odbiorców, bo wyglądają jak materiał tworzony przez użytkowników, a nie profesjonalną ekipę filmową. Takie podejście działa: * Skraca dystans między marką a odbiorcą – jesteśmy w stanie bardziej identyfikować się z marką, która nie próbuje być doskonała.
- Nie uruchamia „filtra reklamowego” – naturalny wygląd wideo nie wywołuje w nas odruchu ignorowania reklamy, jak ma to miejsce w przypadku tradycyjnych kampanii. Jesteśmy coraz bardziej wyczuleni!
- Staje się bardziej wiarygodne – treści, które wyglądają jak nagrania z mediów społecznościowych, są postrzegane jako mniej sprzedażowe.
Co ciekawe, marki zaczęły wykorzystywać estetykę „nieperfekcyjności”, inspirowaną kulturą internetu i memami. Takie wideo nie musi być doskonałe, by spełniać swoją rolę. Wystarczy, że przyciągnie uwagę i wywoła reakcję. Brak idealnych kadrów, niestandardowe fonty, szybki montaż czy nawet przypadkowe ujęcia – to wszystko nadaje materiałom prawdziwego, „ludzkiego” charakteru.
Z drugiej strony, profesjonalna produkcja wideo, choć może być droższa i czasochłonna, ma swoje miejsce. Kiedy warto postawić na klasyczną produkcję? W przypadku kampanii wizerunkowych, launchu produktów, storytellingu marki czy reklam płatnych. Tego typu wideo może budować prestiż marki, wzmacniając jej profesjonalny wizerunek.
Kiedy zatem wybrać autentyczność, a kiedy profesjonalną produkcję?
- Autentyczność najlepiej sprawdzi się w komunikacji w social mediach, szczególnie w przypadku krótkich wideo, treści lifestyle’owych czy szybkich reakcji na aktualne trendy. Tego typu materiały mają szansę na większe zaangażowanie odbiorców.
- Produkcja reklamowa z profesjonalnym sprzętem, zaplanowaną narracją i kontrolowanym światłem sprawdzi się przy launchu nowych produktów, kampaniach wizerunkowych, reklamach płatnych czy storytellingu marki, gdzie profesjonalizm i jakość mają kluczowe znaczenie.
Dzięki tej różnicy w podejściu marki mogą skutecznie dostosować swoje wideo do różnych celów – od tworzenia zaangażowania po budowanie prestiżu. Początkiem wideo przygody jest jakościowe zrozumienie naszego celu.